FESTIVAL "Terre Nature et +"
Du vendredi 25 au dimanche 27 septembre 2026
Le festival photo ‘’ Terre Nature et + ’’ organisé par l’association Alpha en partenariat avec la ville de Contrexéville se déroulera à CONTREXEVILLE du 25 au 27 septembre 2026 lors de la 11ème édition de la « Fête de l’Automne » organisée par la commune.
Contrexéville, ville thermale de l’Ouest vosgien, met à disposition la salle Georges Brassens de l’Espace Andrée Chedid, une salle d’exposition de 800m² à proximité du parc thermal et du centre ville, une salle de conférence de 100 places est également mise à disposition dans l’espace Chedid.
Excellente nouvelle pour les photographes !
Le Festival Photo "Terre Nature’’ célèbre en 2026 sa 5e édition avec un vent de nouveautés et une grande ouverture d'horizon... presque aussi vaste que la biodiversité elle-même ! Alors tous à vos DD.
Il devient: ‘’Terre Nature et +’’
Initialement dédié à la nature (on ne renie pas nos racines quand même !), nous savons que l'humain est un animal curieux, et qu'en photo, il n'y a pas que les jolies fleurs et les renards !
En 2026, Tous les Thèmes sont les Bienvenus !
Pour cette édition anniversaire, on augmente la profondeur de champ et on passe en mode panoramique + !
Bien sûr, la biodiversité gardera une place de choix :
Nos amis les animaux, les paysages majestueux, la faune, la flore, et même les champignons chelou...
Tout ce qui fait "Terre Nature".
50% seront consacrés aux thèmes ‘’Terre Nature’’ et 50% aux thèmes ‘’et +’’.
Pour l'exposition Terre Nature, priorité sera donnée aux photographes n'ayant jamais exposé au Festival à Contrexéville.
Préparez-nous des clichés qui sortent de l'ordinaire ! Que vous soyez fan de portrait (même si c'est celui de votre voisin qui jardine en chaussettes-sandales), de street photo (le chaos organisé de la ville), de photo conceptuelle (ce qui vous passe par la tête, même si ça n'a aucun sens, on adore !), ou même de culinaire, TOUS les thèmes sont les bienvenus !
C'est l'occasion de prouver qu'en photo, la seule limite, c'est l'objectif de votre appareil... et peut-être un peu votre imagination (mais on sait qu'elle est débordante !).
Alors, n'hésitez plus ! Sortez vos archives secrètes, fouillez dans vos DD, vos clichés les plus drôles, les plus poétiques, les plus sérieux, mais aussi: architecture, urbex, portrait, sport, et il y en a bien d’autres encore.
Envoyez votre candidature pour faire peut-être partie de la sélection de la 5e édition qui s'annonce passionnante et ‘’+‘’
Vous avez jusqu’au 31 mars 2026 pour envoyer votre candidature ici: festivalphoto.contrex@gmail.com
CONCOURS PHOTO: (ouvert à tous)
Il reste le gros événement du festival et cette année, il sera uniquement sur le thème ‘’Terre Nature’’
Les photos des lauréats seront exposées en grand format dans le parc thermal de Contrexéville.
Les participants ont jusqu’au 31 juillet pour envoyer 2 photos par Wetransfer, Gros fichiers ou autres...à :
Adresse mail exclusivement pour le concours : concoursphoto.terrenature@gmail.com
EXPOSANTS "Terre Nature"
Catherine AUPETIT
Xavier BATISTELLA
Laurent BELLARD
François BOCK
Arnaud CALIN
Jean-Michel CALOT
Sylvain CHAMBON
Collectif CLICK NATURE 89
Geoffrey COSTALONGA
Betty DELABRE
Gilles DERVILLEZ
Claudine FAUCON
Vanessa FY
Mathieu GAUTHIER
Gilles GOUNANT
Benoit GRUNEWALD
Aurélien MIDEY
André MOENN-LOCOZ
Céline PELLETIER
Rémi SUCHOWIERCH
Keat TUNIER
Eddy WEGRZYN
EXPOSANTS "Et +"
Jean-François BLOCK
Bernard BUHRY
Evelyne CHATELUS-SANTOS
Stéphane DRAN
Claude FABIANI
Jean-Pierre FOURNIER
Serge HEIMLICH
Gilles HENRIOT
Sylvie PIERRAT
Pascal VERNIER
Sabine WIRT
INVITEE D'HONNEUR
Audrey PETIT-LABROT
Sculptrice
PARRAIN
Gilles GOUNANT

Candidatures closes
Photographe naturaliste
Les candidatures pour exposer sont closes.
Vous avez encore la possibilité de participer aux 2 concours avant le 31 juillet minuit.
Les exposants
INVITEE D'HONNEUR
PARRAIN DU FESTIVAL


Audrey PETIT-LABROT
Autodidacte, mon travail a évolué au fil du temps au travers des expériences et des rencontres. Dans l'objectif de concilier art et conscience écologique, j'utilise uniquement des matériaux de récupérations dans mes créations afin d'attirer l'attention sur tout ce que nous consommons et jetons et de rendre hommage à la nature, tout particulièrement à la faune sauvage européenne. Fin de vie, obsolescence, sans valeur pécuniaire, autant de raisons qui rendent ces objets insignifiants et indésirables. Mais aujourd'hui, l'anthropomasse a dépasser la biomasse terrestre, un problème dont il est urgent de tenir compte car le prix à en payer est considérable. Le choix d'adapter mon travail aux matériaux déjà existants oblige de s'adapter à la contrainte. Ce sont des remises en question permanentes mais aussi une formidable école de vie: trouver des solutions, rebondir sur de nouvelles idées, enrichir son expérience et se rendre compte qu'il est bien souvent possible de faire autrement.


Gilles GOUNANT
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" Mon premier regard s'ouvre en 1960 dans les Vosges. Mes seconds regards furent pour cette nature sauvage qui m'entoure et que j'ai appris à observer avec mon père en forêt et au bord des rivières. D'aussi loin que je me souvienne, ces nombreuses heures passées à observer, écouter, apprendre les palpitations et les murmures de la vie sauvage restent gravés dans ma mémoire.
Bientôt 50 ans de photographies, 50 ans de passion débordante pour raconter la beauté de la nature Vosgienne, en tomber amoureux et succomber aux charmes des lumières sur les êtres, s’imprégner du paysage,de la rosée du petit matin aux sons du crépuscule, et chercher à comprendre les mécanismes complexes de la vie sauvage.
La réussite photo n'est pas une fin en soi, elle représente une récompense pour l'humble maraudeur qui a porté son lourd attirail au plus profond des forêts sans troubler la quiétude des animaux lorsqu'ils se sentent hors du territoire des hommes. La photo animalière est d'abord un long et patient apprentissage de la faune sauvage dont il ne faut pas s'affranchir...."


Catherine AUPETIT
catherineaupetit.com
Ma passion pour la photographie est née dans la chambre noire que je partageais avec mon papa. Ensemble, on développait les photos à la main, dans le calme et la magie de la lumière qui apparaît peu à peu sur le papier. Depuis,l’appareil photo ne m’a plus quittée.
Je me laisse guider par la nature : paysages, animaux, détails minuscules que l’on ne voit qu’en s’arrêtant vraiment… La photo macro et l’art nature sont mes terrains d’exploration favoris. J’aime capturer la beauté brute, silencieuse, parfois inattendue, du monde qui nous entoure.
Mais je refuse de me laisser enfermer dans un style. La photographie est pour moi un terrain de jeu infini : j’aime tester, expérimenter, apprendre de nouvelles techniques, sortir des sentiers battus. C’est cette liberté, ce lien profond avec le vivant et cette envie constante de découverte que je cherche à transmettre dans chacune de mes images.


Xavier BATISTELLA
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Organisateur d’événements culturels et artistiques, musicien, fervent lecteur qui se plaît à écrire, impliqué dans une compagnie de théâtre, Xavier Battistella est surtout curieux de tout, surtout s’il s’agit d’art ou de culture.
En courant dans la montagne vosgienne, il admire, contemple, médite : les sons, les odeurs ne le laissent pas de marbre, et la Beauté qui l’entoure le subjugue. C’est donc pendant ses sorties trail qu’il se met à photographier ce qui le touche, ce qui l’émeut, ce qui entre en résonance avec son intériorité. Les arbres qui souffrent, se redressent ou chantent, les racines qui forment des symboles, les glaces qui ouvrent la porte de
l’imaginaire, les reflets symétriques des lumières crépusculaires dans les lacs…
Ainsi ses photos sont un partage de l’âme et une invitation à contempler la beauté, partout présente, qui s’offre à l’œil curieux de la chercher.


Betty DELABRE
Autodidacte, la photographie animalière et de nature est une passion qui ne me quitte plus depuis une dizaine d’année. J’ai toujours été attirée par la beauté de notre planète et la diversité de ses paysages et de sa faune, que ce soit dans ma région, les plaines et collines de l’Artois, ou vers des horizons plus lointains.
Au fil de mes voyages, j’ai eu l’occasion de découvrir des espèces plutôt difficiles d’approche comme le majestueux pygargue à queue blanche que je vous présente dans mon exposition.
Au travers de mes photos, je partage ma passion pour le vivant et j’espère humblement faire prendre conscience de l’impérieuse nécessité de préserver le patrimoine naturel de notre belle planète.


Laurent BELLARD
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Né en 1965, ébéniste depuis 1985 et photographe depuis 2013. Depuis toujours, j’ai été attiré par la nature, ses silences, ses rythmes, ses détails invisibles au premier regard.
La photographie naturaliste s’est imposée à moi comme une évidence, un moyen de capturer l’instant sans perturber , en ayant le moins d’impacts négatifs possible, et de pouvoir témoigner de la beauté fragile du vivant.
Au fil des saisons, je parcours forêts, plaines, montagne, zones humides à la recherche de ces moments rares ou la lumière, la vie et l’émotion se rencontrent ....
Cette passion, au fil du temps, est devenue un repère et un mode de vie....


François BOCK
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Je me passionne pour la photographie depuis très longtemps . Et pour la photo nature et animalière avec l’achat d’appareils numériques ; Ma formation de photographe argentique , influe beaucoup sur ma façon de concevoir et de prendre mes clichés ; je travaille très peu en mode rafale, pour moi l’essentiel doit être réalisé à la prise de vue . Mon approche photographique est basée sur la respect de la nature, de la faune ,de la flore . L’homme est un élément de cette nature, il doit en respecter les équilibres .. je n’en suis pas certain


Arnaud CALIN
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Ma passion pour la photographie est née il y a maintenant quelques années. Je me suis naturellement tourné vers les animaux des forêts qui m'entourent et me fascinent, surtout le grand cervidé. Je souhaite faire saisir l'importance de la préservation de la nature aux générations futures.


Sylvain CHAMBON
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La première vie de Sylvain Chambon, photographe autodidacte, amorcée par l’achat de son premier reflex et épaulée par sa formation scientifique, s’est concentrée sur la collection de matériel argentique des années 60-70. Pendant 13 ans, plus de 350 objectifs passent entre ses mains, donnant lieu à des images davantage techniques qu’artistiques.
Aujourd’hui, il conçoit et planifie ses paysages solaires, laissant ensuite la magie opérer pour faire apparaître l’invisible pendant un court instant. Il dessine et fabrique également les cadres en acier qui servent d’écrins uniques à ses photographies. Sa collection Éclipses fait l’objet de diverses publications (Chasseur d'images, Les plus belles images de PAYSAGE édition 2026) et est montrée dans plusieurs expositions en France en 2026 (dont les Estivales photographiques de Saintes, la Quinzaine de l'image de Peleyre et Chemins de photos à Castelnaudary).


COLLECTIF CLICK NATURE 89
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Clicks Nature est né d'une amitié entre deux couples de passionnés de photo nature. D'abord membres d'un même club photo de l'Yonne, les relations amicales se sont naturellement tissées car nous aimions les mêmes sujets : macro, proxi, paysages, animalier…
Chacun a sa sensibilité et pourtant dans nos expositions il nous est parfois difficile de nous souvenir de qui a fait la photo tant nos pratiques photographiques se ressemblent. Notre envie de partage nous a poussés à nous associer afin de présenter nos photos dans différentes expositions et ainsi rencontrer d'autres amoureux de nature : photographes et/ou visiteurs pour continuer d'enrichir nos pratiques. Nous sommes enchantés de pouvoir vous présenter notre série sur ces minuscules travailleurs de l'ombre que sont les collemboles qui nous fascinent de plus en plus au gré de nos explorations dans l'infiniment petit.


Geoffrey COSTALONGA
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Bonjour, je m’appelle Geoffrey Costalonga, j’ai 25 ans et je pratique la photographie animalière depuis plus de 10 ans en Lorraine, où je réside. Depuis quelques années, je me suis lancé à la recherche des grands prédateurs, comme le loup et l’ours, dans les pays de l’Est.
Mon exposition Sur la trace de mes rêves retrace cette aventure à la rencontre des grands prédateurs d’Europe.


Gilles DERVILLEZ
" Installé en Seine & Marne, photographe autodidacte et professionnel depuis 2 ans, j’essaye quand je ne photographie pas pour les autres de photographier la faune au gré de mes voyages. J’ai véritablement commencé à m’intéresser à la photo en 2015 en faisant de la photo de sport automobile et puis en 2018, je me suis essayé à la photo animalière. Ce fut un déclic. Depuis je recherche en permanence comment décrire le mieux possible ce monde animal d’une beauté sans égale mais d’une extrême fragilité. La photographie est pour moi un moyen de sensibiliser sur la nécessité de faire évoluer nos modes de vies si l’on veut continuer à pouvoir observer toutes ces merveilles que la nature nous offre. Mon exposition Pantanal, joyau sauvage propose une sélection de photographies d’animaux emblématiques du Pantanal que j’ai réalisé en 2023. A travers ces clichés je vous propose de découvrir la faune qui peuple la plus grande région humide du monde et de vous raconter des histoires de vie sauvage uniques, en montrant la relation entre les animaux et leur environnement, et en faisant découvrir au public un des derniers grands espaces naturels préservés de la planète. Un regard sur ce monde animal fascinant de beauté."


Claudine FAUCON
Passionnée depuis toujours par la photographie, je n’ai pu m’adonner pleinement à cette activité que depuis une quinzaine d’années. J’ai la chance d’avoir été primée (FPF, Salon des artistes…) et d’être exposée dans de nombreux festivals. En parallèle, je me suis engagée pour promouvoir la photographie et les artistes photographes, au sein de clubs ou comme co-organisatrice d’expositions et de manifestations. Mon projet : restituer les émotions que procure la Nature non seulement telle que les yeux mais aussi le cœur la voient : heures bleues, lumières dorées, ciels nocturnes, aurores boréales, profondeurs du noir et blanc. Saisir aussi la vie animale au hasard des rencontres. Chaudes ou froides, les immensités désertiques et sauvages m’inspirent le plus. La Beauté force le respect. En partageant ces images et ces ambiances magiques, j’espère autant que possible contribuer à préserver ces contrées fragiles déjà lourdement impactées par les activités humaines. Mon rêve : que le spectateur entre dans la photographie autant qu'il la regarde, et rêve à son tour…


Vanessa FY
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"Photographe passionnée depuis l’âge de 18 ans, mon regard s’est d’abord forgé à travers le voyage. Explorer le monde m’a appris à observer autrement, à ralentir, et à percevoir à la fois la richesse et la fragilité de ce qui m’entoure. Peu à peu, l’image est devenue mon langage principal, une manière de raconter ce que les mots peinent parfois à exprimer.
Attirée par la nature, je puise une inspiration constante dans le monde sauvage, en particulier dans l’univers des oiseaux et de la faune africaine. Leurs comportements, leurs regards et leurs silences composent des récits que j’essaie de capter avec justesse et respect.
Aujourd’hui, la photographie animalière est au cœur de ma démarche. À travers mes images, je cherche à transmettre de l’émotion, à susciter l’émerveillement, et à rappeler l’importance de préserver ces instants de vie et les espèces qui les rendent possibles."


Mathieu GAUTHIER
Matthieu Gauthier développe une œuvre centrée sur la représentation sensible du vivant, où regards humains et présences animales occupent une place essentielle.
Entre abstraction et figuration, sa peinture fait émerger les formes d’une matière spontanée, faite de gestes, de superpositions et d’accidents chromatiques. Ses portraits cherchent moins la ressemblance fidèle qu’une présence
intérieure et émotionnelle. À travers une approche instinctive et expressive, il explore le lien entre force et fragilité, visible et invisible. Son travail a été présenté lors d’expositions aux États-Unis, en Chine, en Allemagne, en Belgique, au Luxembourg ainsi qu’en France, affirmant une démarche artistique ouverte à l’international.


Benoît GRUNEWALD
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"Je photographie et dessine depuis ma jeunesse, mémorisant mentalement quantité d'images.
Ce qui nous entoure recèle une foule de trésors, parfois cachés derrière les apparences. Pour peu qu’on laisse libre cours à l’imagination, le moindre détail relevant de l’ordinaire peut prendre un tour extraordinaire, voire mystérieux. C'est ce rapport poétique au monde qui m'intéresse et me stimule. »


Aurélien MIDEY
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Passionné de photographie de paysage depuis plusieurs années, je parcours le Massif du Jura à la recherche d’ambiances rares et éphémères.
Fasciné par la brume, les mers de nuages et les vagues de brouillard, mon travail met en lumière des paysages familiers qui, sous certaines conditions, se métamorphosent.
Chaque image est le fruit d’une anticipation météorologique précise, de longues heures d’attente et d’une immersion totale sur le terrain.
À travers cette exposition, je vous invite à découvrir le Jura autrement, entre vision rêvée et réalité, depuis les collines de Besançon jusqu’aux plus hauts sommets franco-suisses.
Une invitation à prendre de la hauteur, à ralentir et à observer la nature dans ce qu’elle a de plus fugace et spectaculaire.
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André MOENNE-LOCOZ
Naturaliste avant d’être photographe, j’ai tout d’abord appris à connaître les comportements des animaux dans la nature. J’ai eu la chance de rencontrer de brillants naturalistes qui m’ont fait découvrir les richesses de la faune sauvage.
Je parcours les montagnes de ma Haute-Savoie natale à la recherche des chamois, bouquetins, tétras, lagopèdes.
Mes voyages sont organisés autour de la photo animalière ; j’ai un attrait particulier pour la Tanzanie où j’ai réalisé plusieurs séjours, fasciné par ces plaines infinies.
J’ai créé, il y a 18 ans le festival Instants Sauvages74. Je réalise des diaporamas que je présente dans les écoles de ma région.


Céline PELLETIER
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Passionnée par la nature et la photographie, je consacre une grande partie de mon temps à capturer la faune sauvage de la Haute-Marne. À travers mon objectif, je cherche à révéler la beauté discrète et authentique des animaux dans leur habitat naturel. Les forêts, lacs, étangs et plaines de cette région offrent un terrain riche et inspirant pour observer la biodiversité locale.
Patiente et attentive, je privilègie une approche respectueuse afin de ne pas perturber les animaux que j'observe. Chaque cliché est pour moi une manière de raconter une histoire et de sensibiliser à la préservation de la nature.
La photographie animalière est bien plus qu'une passion, c'est un engagement pour valoriser la nature de la Haute-Marne.


Rémi SUCHOWIERCH
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" Photographe naturaliste depuis quelques années maintenant, je profite de mon métier de guide polaire pour parcourir les espaces sauvages du grand Nord. A travers cette exposition, je souhaite rendre hommage au seigneur de l'Arctique, mais c'est aussi un moyen pour moi d'en parler et de le faire découvrir au plus grand nombre. Contrant les idées reçues à son sujet, j'espère vous faire voyager à travers mes clichés et vous toucher par la pureté de cet animal emblématique."


Keat TUNIER
Je me passionne pour la photographie en autodidacte.
Mon terrain de jeu favori se situe dans les Alpes où je photographie les paysages intacts, les lacs d’altitude et les animaux sauvages... en particulier les marmottes pour qui je voue une adoration ! J'aime également rencontrer d’autres cultures et partager des moments complices avant de saisir des scènes de vie et des portraits. Attaché à mes origines, je me rends régulièrement au Cambodge pour des voyages photos et des voyages d’aventure avec immersion au village natal.


Eddy WEGRZYN
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" J’ai 39 ans. Éducateur spécialisé et photographe autodidacte basé en Meuse, je suis passionné par le vivant et par la photographie animalière, que je pratique avec patience, curiosité et éthique.
La photographie est pour moi un engagement silencieux : une manière de révéler ce qui persiste, ceux qui résistent, et de témoigner de ce qu’il reste dans la nature, un autre sauvage.
À travers cette série réalisée uniquement en Meuse, j’explore des situations particulières, issues de longues journées passées sur le terrain : des instants rares où les renards me perçoivent sans me considérer comme une menace. Il n’y a ni interaction ni apprivoisement, mais un équilibre fragile où l’animal m’intègre à son environnement et continue simplement de vaquer à ses occupations.
Ces images ne cherchent pas à montrer l’animal spectaculaire, mais plutôt cette proximité discrète, presque suspendue, où l’on devient simple témoin d’un monde qui continue sans nous."


Jean CALOT
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Passionné d’images et de peintures ilse lance dans L’aventure artistique en 2018.
Ce Lunévillois membre du club de « l’œil à l’image «
Recherche à transmettre émotions et expressions au travers de multiples thématiques. Plusieurs séries artistiques ont pu ainsi voyager dans le Grand Est. Depuis 6 ans, ce photographe plonge dans l’univers du jazz à travers de nombreux concerts et leurs coulisses. Passionné de jazz et de photographie, il a su allier les deux.
Deux univers qu’il cultive avec passion.
N’est-il pas un peu fou de vouloir saisir le jazz, cette musique changeante, multiple, ardente ; de capter la concentration, le plaisir, la complicité avec les autres, la douleur, la douceur, la rage parfois, la sérénité, la plénitude, et tant d’autres sentiments qui révèlent, en fin de compte, bien évidemment, l’humanité du musicien, son combat corps à corps avec son instrument, les embrasements virevoltants de cette musique qui ne peut nous laisser de marbre
Ce Photographe de Jazz est un peu l’œil de cette musique si envoutante.
« J’essaie donc de capter sur scène tous ces sentiments et expressionset de les mettre en scène humblement par mon objectif »


Jean-François BLOCK
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J’ai versé dans une autre médecine, la photographie, passion depuis toujours :
j’ai appris et progressé via les concours photos, avec des résultats avouables.
Les expositions et les concours photos sont sans doute une des meilleures formules qu’a l’homme pour partir à la découverte et de l’autre et de soi.
« Une image vaut mille mots », dit l’adage. Le photographe applaudit. Loin d’être réfractaire au pseudo-nonsensique, j’embrasse les surprises du hasard, ces instants
où le sens se dérobe, mais où l’émotion se fait pourtant puissante.
Fan de l’instantanéité, je guette toujours ce déclic fugace, cette étincelle capable de magnifier le quotidien. Toujours en quête de pertinence, gage de crédibilité, je navigue dans de multiples univers. J’aime volontiers m’y perdre pour mieux m’y retrouver, laissant chaque cadre raconter une histoire unique, gravée dans le silence d’une image. L’appareil photo est une baguette magique : au photographe de faire ses tours pour transcender et charmer le monde. Derrière chaque cliché se cache plus qu’un simple instant figé : un dialogue entre le visible et l’invisible, un poème muet qui parle à l’âme. Une image vaut mille mots, mille émotions, mille vies.


Bernard BUHRY
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Le regard que je pose sur le monde qui m'entoure me porte loin de la photo documentaire.
C'est pour moi le moyen de voir différemment le quotidien. La banalité n'existe pas pourvu qu'on observe avec l'intention de transcender l'ordinaire pour en ressortir l'inattendu, le surprenant.
Retirés de leur contexte, les plans serrés que j'expose ici ouvrent la voie à la peinture abstraite.


Evelyne CHATELUS-SANTOS
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"Photographe amateur depuis de nombreuses années, la photographie occupe une place essentielle dans ma vie, d'autant que j'adore voyager et découvrir de nouveaux espaces.
J’aime partir à la recherche de sujets au fil de mes déambulations, guidée par une lumière, une scène ou un détail inattendu. Passionnée par la photographie de rue, l’architecture et le minimalisme, je suis particulièrement attirée par les compositions graphiques, les lignes, les formes et les jeux d’ombres.
À travers mes images, je cherche à capturer des instants spontanés, des activités du quotidien et des émotions authentiques. Chaque photographie représente pour moi une manière de raconter une histoire et de donner vie à un moment fugace."


Stéphane DRAN
"Initialement technicien du son et de la lumière, Stéphane aborde la photographie comme une continuité naturelle de son parcours artistique. Habitué à sculpter les ambiances sonores et lumineuses, il transpose aujourd'hui cette sensibilité dans l'image fixe, où chaque cadre devient une composition sensible. Son regard, à la fois attentif et intuitif, cherche à capter ce qui vibre au- delà du visible. Membre du club Priorité Photo de Colombey les belle depuis 4 ans, il affine une écriture personnelle centrée sur la lumière, les atmosphères et l'émotion. Son travail explore les résonances entre perception visuelle et ressenti intérieur, dans une approche où l'œil semble autant écouter qu'observer."


Claude FABIANI
claudefabiani.myportfolio.com
Claude Fabiani Photographe de passion depuis plus de 45 ans, mes sujets de prédilection sont la photo abstraite, la photo minimaliste, le paysage, la macro en noir et blanc ou en couleur.
Je participe à de nombreuses expositions chaque année.
Au cours de mes promenades, de mes visites ou de mes errances, j'invite les instantanés de la vie à passer de l'autre côté de mon œil, en prenant bien soin de ne jamais en altérer l'authenticité.


Jean-Pierre FOURNIER
.
Né au siècle dernier en Haute-Saône, la veille du jour de naissance de Vladimir Poutine - qui me doit ainsi le respect dû à l’âge. j’acquiers mon premier appareil photographique, au cours des années soixante dans l’Aube, grâce au salaire obtenu par mon travail durant les vacances d’été. Puis, au sein d’une association d’éducation populaire en Meurthe et Moselle, je découvre le développement photographique en noir et blanc. A mon arrivée à la Maison de la Culture et des Loisirs (MCL) de
Contrexéville, en 1989, un concours et une exposition photo « Formes en Lumières » sont créés. Ces trois étapes ne révèle qu’une utilisation épisodique du « boîtier magique ». C’est depuis les « vacances à perpétuité » que l’appareil photo ne me quitte plus. Il m’accompagne dans toutes mes sorties, quelle qu’en soit la nature.


Serge HEIMLICH
.....
Ma passion pour la photographie s’est révélée tardivement.
Au moment de ma retraite professionnelle, j’ai décidé d’approfondir mes connaissances sur la photographie en m’inscrivant au club photo de Metz « Photo Forum ». J’y ai suivide nombreuses formations. J’ai rapidement été séduit par la puissance que pouvait dégager une photographie. J’ai découvert plusieurs domaines de la photo, le paysage, la nature, le reportage….
Et petit à petit, cette nouvelle passion en rejoint une autre : la musique. Je participe à de nombreux concours de la Fédération Photographique de France,
régionaux puis nationaux, où mon travail est remarqué et primé. Au niveau international, j’ai obtenu le 3 ème prix en 2020 au concours de photos « Jazz World
Photo ». Et nominé pour la meilleure photo de jazz de l’année 2022 par la «Jazz
Journalists Association» à New York.
C’est un émerveillement, et la réalisation d’un rêve, de pouvoir allier ces deux passions. Quel plaisir de saisir l’expression des musiciens sous de belles lumières !


Gilles HENRIOT
Auteur photographe, né en 1958 à Épinal (Vosges), passionné par la photographie depuis de nombreuses années, j'ai vite été attiré par les friches industrielles qui sont devenues mon support d’inspiration préféré.
Comment justifier une telle passion?
L'industrie textile a périclité, les usines sont restées....
Tous les endroits à l'abandon et sans avenir font intégralement partie de notre patrimoine, qu'il soit civil, militaire, religieux, hospitalier ou encore industriel.
Après plusieurs expositions sur les friches industrielles vosgiennes, je me suis tourné vers un travail plus artistique et j’explore actuellement de nouvelles approches de prises devues et de post-traitements, afin de réinterpréter divers environnements et ambiances. Je compose aujourd’hui des interprétations photographiques que l’on peut qualifier d’abstraites et dans lesquelles se mêlent maints détails.
Clichés détournés, revisités et sublimés pour laisser la part belle à l’imaginaire…
Un voyage dans l’image…
Pour moi, la photographie est un moyen d’expression artistique.
À aucun moment je ne cherche à retranscrire la réalité dans mes images.


Sabine WIRT
.....
Passionnée par l’art depuis son enfance, forte d’une expérience dans les domaines de l’éducation spécialisée, de la formation, du conseil et du management, Sabine Wirt est aujourd’hui une artiste multidisciplinaire : photographie, collage, peinture, dessin, surcyclage, installations et performances. Elle confère à chaque rencontre artistique la qualité d’une danse improvisée, subtile et sensible, mais aussi inattendue. Elle travaille avec ce qui est présent dans l’instant. Pour elle, l’œuvre est éphémère, mais l’art est un processus éternel de transformation. L’œuvre se développe et évolue à tout moment, de son idée initiale jusqu’à sa disparition et au delà.
Même votre regard touche l’essentiel d’une œuvre et ajoute une nouvelle couche à son histoire.


Sylvie PIERRAT
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Auteure photographe dans les Vosges depuis 2020, mais la photographie l’accompagne au quotidien depuis 20 ans maintenant.
C'est en parcourant la nature, essentiellement montagnes et forêts de sa région, qu’elle s'exprime le plus souvent, c'est dans cette photographie de paysages qu’elle se retrouve le mieux. Toutefois, elle adore raconter des histoires et l'humain est souvent présent dans ses images. Dans la nature, il en souligne les merveilles, l'immensité, et dans la ville, il lui donne vie, tout en la façonnant.
Elle a exposé à de nombreuses reprises lors de rencontres nature dans sa région, autour de l’arbre et des paysages. Avec cette série autour de Mary Poppins, elle s’est ouvert les portes de festivals des arts plus généralistes, dans lesquels elle a pu laisser libre court à sa créativité, tout en faisant la part belle aux paysages.


Pascal VERNIER
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Originaire du Haut-Doubs, je découvre la photographie à 15 ans, à l’époque del’argentique.
Je suis rapidement fasciné par la magie de voir apparaître les images après développement.
Fin 2015, je m’installe dans l’Yonne et rencontre d’autres passionnés.
Nous organisons régulièrement des sorties photo autour de thèmes variés.
Ces expériences ravivent pleinement ma passion.
Je décide alors d’investir dans un reflex numérique et Je découvre les nombreuses possibilités de la post-production.
J’aime capturer aussi bien les paysages naturels que les grands ensembles urbains.
Les monuments, cascades et scènes de campagne m’inspirent particulièrement.